La Riqueza de las Redes: Un libro que cambiará la historia. ¡No te lo puedes perder! Gracias a nuestra campaña Atina Chile busca traductores iremos poniendo a tu disposición el libro The Wealth of Networks: ???Cómo la producción social transforma los mercados y la libertad???, de Yochai Benkler, editado por la Universidad de Yale. En esta oportunidad te presentamos el capítulo referido a "Libertad Cultural: La Cultura Tanto Plástica como Crítica" y que fue traducido por el miembro de Atina Chile, Omar Saint-Jean, a quien le agradecemos públicamente su colaboración desinteresada, gracias a la cual, los atinadores tendrán acceso a este capítulo del libro que está revolucionando la forma de mirar la economía mundial bajo la nueva era de las Redes. En 1939, Lo que el viento se llevó (Gone with the Wind) cosechó siete Oscars, mientras la canción de Billie Holiday alcanzó el número 16 en los charts, aunque Columbia Records se negó a emitirla: Holiday tuvo que grabarla con una pequeña compañía que fue dirigida en una entrada principal en el centro de la ciudad Manhattan. En vísperas de la segunda era de reconstrucción, que debía revisar el marco legal de relaciones de raza durante las dos décadas que comienzan con la disgregación de las fuerzas armadas a finales de los años 1940 y culminan con los actos de derechos civiles pasados entre 1964 y 1968, los dos lados del debate sobre la disgregación y la herencia de la esclavitud acuñaban nuevos iconos para expresar sus creencia más básicas sobre el Sur y sus instituciones peculiares. Cuando las tres décadas siguientes se desplegaron y se obligó gradualmente al Sur a cambiar su forma, la esfera cultural siguió calculando el sentido de relaciones de raza en los Estados Unidos y la historia de la esclavitud. El golpear real de la regulación de la discriminación, la implementación de la disgregación y más tarde la acción afirmativa y las políticas locales de contratación y despido apuntaron a lo largo de este período por nuevas narraciones icónicas salientes de las historias de relaciones de raza en los Estados Unidos, desde Guess Who???s Coming to Dinner? (Adivina Quien Viene esta Noche) a Roots. Sin embargo, el punto de este capítulo no es analizar las relaciones entre razas, sino que entender la cultura y la producción cultural en términos de teoría política. Gone with the Wind y Strange Fruit o Guess Who???s Coming to Dinner? nos ofrecen casos intuitivamente accesibles de una característica mucho más amplia y más básica de entendimiento de humano y relaciones sociales. La cultura, el sentido compartido y los símbolos son cómo construimos nuestros conceptos de la vida a través de una amplia variedad de esferas: personal, político y social. Como se genera la cultura es por lo tanto un ingrediente esencial en la estructuración de cómo la libertad y la justicia son percibidas, concebidas y perseguidas. En el siglo veinte, Hollywood y la industria discográfica vinieron a desempeñar un papel muy grande en esta esfera. La economía de información conectada a una red ahora parece equilibrada para atenuar aquel papel a favor de un sistema de producción cultural transparente y más participativo. La libertad cultural ocupa una posición que está relacionada tanto con la libertad política como con la autonomía individual, pero no es sinónimo de ninguno. La raíz de su importancia es que ninguno de nosotros existe fuera de la cultura. Como individuos y como actores políticos, entendemos el mundo que ocupamos, lo evaluamos y actuamos en él desde un conjunto de acuerdos y marcos de sentido y referencia que compartimos con otros. Qué instituciones y las decisiones son consideradas "legítimas" y dignas de conformidad o participación; qué cursos de la acción son atractivos; que formas de la interacción con otros se consideran apropiadas: éstos son todos acuerdos negociados desde un conjunto de marcos compartidos de sentido. Como se forman aquellos marcos de sentido y quien los forma se convierten en componentes centrales de la estructura de libertad para aquellos individuos y sociedades que lo habitan y que son habitadas por ello. Ellos definen la esfera pública en un sentido mucho más amplio que el que consideramos en los capítulos previos. La economía de información conectada en red hace posible de reformar tanto el "quien" como el "cómo" de la producción cultural relacionada a la producción cultural en el siglo veinte. Esto añade al sistema de producción centralizado y orientado al mercado, un nuevo marco de producción de no mercado individual y cooperativa radicalmente descentralizada. De este modo, afecta la capacidad de individuos y grupos de participar en la producción de los instrumentos y marcos culturales del entendimiento y discurso humano. Esto afecta la forma en que nosotros, como individuos y miembros de grupos sociales y políticos, nos relacionamos con la cultura y por ello con otros. Hace a la cultura más transparente a sus habitantes. Hace que el proceso de producción cultural sea más participativo, en el sentido en que más personas que viven dentro de una cultura pueden participar activamente en su creación. Vemos la posibilidad de la aparición de una nueva cultura popular, producida en el modelo de cultura de la gente y habitada activamente y no pasivamente consumida por las masas. A través de estas características idénticas, transparencia y participación, la economía de información conectada en red también crea un mayor espacio para la evaluación crítica de herramientas y materiales culturales. La práctica de generar cultura nos hace lectores, espectadores y oyentes más sofisticados, así como fabricantes más comprometidos. A lo largo del siglo veinte, la fabricación de imágenes y símbolos compartidos ampliamente era una práctica concentrada que pasó por los filtros de Hollywood y de la industria discográfica. Sin embargo, los bajos costos de manipular vídeo y incluso imágenes, audio y texto han hecho que la crítica esté culturalmente incrustada y que la amplia participación en la elaboración de significados sea mucho más factibles que en el pasado.Alguien con una computadora personal puede cortar y mezclar archivos, crear sus propios archivos y publicarlos para el todo el mundo. Este no quiere decir que el bricolage cultural, la alegría y la crítica no existieron antes. Uno puede estar en el movimiento de vanguardia, pero igualmente en la cultura Africana-Brasileña o visitar a Nuestra Señora de Guadalupe para encontrarlos. Incluso en cuanto a la televisión, el más pasivo de los medios electrónicos, John Fiske discutió bajo la rúbrica de la ???democracia semiótica??? que los espectadores se dedican a darle sentido y a participar del juego creativo en torno a los programas de televisión que observan. Sin embargo, las características técnicas de la tecnología de información digital, la economía de la producción de información conectada en red y las prácticas sociales del discurso conectado en red cualitativamente cambian la función que los individuos desempeñan en la producción cultural. Los individuos de capacidad práctica y los actores que no realizan comerciales tienen que usar y manipular artefactos culturales hoy, festivamente o críticamente, supera ampliamente cualquier cosa posible en televisión, películas o música grabada, cuando éstos eran organizados a lo largo del siglo veinte. La diversidad de movimientos culturales y declaraciones que resulta de estas nuevas oportunidades para la creatividad aumenta inmensamente la gama de elementos culturales accesibles a cualquier individuo. Por lo tanto, nuestra capacidad para navegar el ambiente cultural y hacerlo nuestro, tanto a través de la creación como a través de la selección y atención activas, ha aumentado al punto de hacer una diferencia cualitativa. En la literatura de la ley académica, Niva Elkin Koren escribió sobre la democratización potencial ???procesos para dar sentido,??? Guillermo Fisher sobre la ???democracia semiótica??? y Jack Balkin sobre una ???cultura democrática???. Lessig ha explorado la capacidad generativa de la libertad de crear cultura, su contribución a la creatividad misma. Estos esfuerzos giran alrededor de la idea de que hay algo normativamente atractivo, desde la perspectiva de "democracia" como un valor liberal, sobre el hecho de que alguien, usando el equipo ampliamente disponible, puede tomar desde el universo cultural existente más o menos cualquier cosa que quiera, cortarlo, pegarlo, mezclarlo y hacerlo propio; expresando igualmente su adoración como su repugnancia, su abrazo a ciertas imágenes así como su rechazo a ellas. Basándose en este trabajo, este capítulo procura hacer tres cosas: Primero, afirmo que las modalidades de producción cultural y el intercambio son un tema apropiado para la evaluación normativa dentro de la amplia gama de la teoría política liberal. La cultura es un hecho cognitivo psicológico social de la existencia humana. No hacer caso de ello, como las versiones utilitarias basadas en los derechos del liberalismo tienden a hacerlo, incapacita la teoría política de comentar sobre las características centrales de una sociedad y sus marcos institucionales. Al analizar el atractivo de cualquier sistema institucional político dado sin considerar cómo afecta la producción cultural y por ello la producción de los marcos básicos del sentido a través del cual las funciona la autodeterminación individual y colectiva, deja un gran vacío en nuestro análisis. La teoría política liberal necesita una teoría de cultura y agencia que sea bastante viscosa para importar normativamente, pero lo bastante holgada para dar a sus focos principales, el individuo y el sistema político, el espacio para ser eficaz de manera independiente, no como una mera expresión o la extensión de la cultura. Segundo, sostengo que la producción cultural en la forma de la economía de información conectada en red ofrece a los individuos una función más participativa en la elaboración de la cultura que ocupan y hace a la cultura más transparente para sus habitantes. Esta parte descriptiva ocupa la mayor parte del capítulo. Tercero, sugiero la conclusión relativamente franca de las dos observaciones previas. Desde la perspectiva de la teoría política liberal, la clase de cultura abierta, participativa y transparente para la gente que surge en el entorno conectado en red es normativamente más atractiva que el sistema de producción cultural industrial tipificado por Hollywood y la industria discográfica. Si quieres seguir leyendo el capítulo 8 del libro, puedes descargarlo en PDF aquí (PDF, 244 kb).