Hace dos años con un grupo de amigos, nos reunimos, formamos una pequeña compañía y montamos la obra Muero, Luego Existo. Fue ésta la primera vez que he trabajado en un texto de Jorge Díaz, pero no así, el primer encuentro con el trabajo de este grande entre las tablas y que hoy, a sus 77 años nos dejó. Y es que cualquier persona que sea amante del teatro, se habrá cruzado al menos una vez en la vida, ya sea en su infancia o en su madurez con un texto de Díaz. Con uno de esos párrafos absurdos, de esos acentos críticos o con esas líneas infantiles y sílabas acogedoras, para adentrarse a los mundos reales tan propios de nuestro Chile y tan universales de nuestra alma. Esta vez fue el cáncer el que venció al dramaturgo, el que nos arrebató a un autor completo pero inconcluso, con una obra aún en camino y a la que llamaría ???Perversiones Orales???, pero que pronto la veremos como el trabajo póstumo de este ícono chileno del teatro. Díaz solo Díaz Y en sus palabras??????Me contacto con el público a través del humor. Eso es típico del tímido: burlarse de uno mismo para protegerse y no estar expuesto a ser herido???. El tímido como se autocalificó, nació en Rosario Argentina. De padres españoles a los 4 años se vino con su familia a Chile, para crecer entre el arte y la reflexión, y marcar así su gran obra creadora. Más tarde volvería a la raíz y se trasladó a España, pero en los 90 vuelve a Chile y esta vez para siempre. Jorge Díaz Gutiérrez, quien es miembro de la Generación Literaria del 50, fue además de dramaturgo, poeta, arquitecto y pintor. Fundamental fue su participación en el teatro ICTUS, donde pasó por la mayoría de los roles que el teatro entrega, descubriendo finalmente su vocación literaria, para dar luz así a sus primeros textos. Obra, la gran obra La obra de Díaz que más conozco, es como lo dije en un principio, Muero, Luego Existo, texto donde nos encontramos con el doble exilio de un ser humano, quien luego de huir de su patria, y recibir los abrazos fraternales de la bienvenida, se encuentra con la miseria y el dolor de tener que exiliarse nuevamente, pero esta vez poco a poco entre el espíritu y el cuerpo. Lo interesante de esto, es que el drama se trata con humor y con una mirada absurda de la situación, que marca la rúbrica de Díaz??? única. Y así como ésta obra, en su trabajo encontramos temas recurrentes como la soledad existencial, la familia y su división, la represión y autorepresión y así una serie de otros elementos que marcan nuestra esencia humana, pero que solo son descubiertas a través de esta mirada crítica y absurda. En respuesta a este escenario que se torna gris, de sentimientos adoloridos y experiencias desagradables, Díaz responde con humor, con mucho humor, sea negro o sea blanco, para que en entre la ironía y la carcajada, adentremos la reflexión necesaria sobre nuestra humanidad y su compleja existencia. Hoy las tablas despedirán a uno de los más grandes creadores chilenos y para recordar y mantener su obra me apoyo en una cita de uno de sus compañeros de tabla, Jaime Celedón, quien dice "En todas sus obras (...) encontramos en el escenario a un ser humano, sobre el que se edifica la trama, y que se enfrenta a ella tan sólo acompañado de su alma, sus sentimientos y su palabra. La devolución de ella en el desarrollo teatral de cada una de las obras, llega al espectador como un eco lacerante de necesidad, posibilidad y frustración. Es el grito del hombre a la ancha curvatura de un paisaje hosco, aislado, falsamente poblado, y sordo a las inquietudes de la nueva generación humana".