Pues el Folklore Chileno no termina su recorrido en Chiloé, como a muchos en la Zona Norte y Centro se les enseña muchas veces... Una patagona ensartada en los calafates dará cátedra de su folklore, origen e influencias, respecto de los bailes que son parte del folklore Patagónico Chileno.

Ranchera:
Deriva de la mazurca (un ritmo de origen polaco). En la forma de la danza, la pareja realiza sobrepasos al compás de 3/4. Coreográficamente marcan la figura de una rueda o una elipse, interrumpida a intervalos, de acuerdo con los cambios de velocidades o estribillos del tema, por uno o dos giros, cada vez, las llamadas 'vueltas'. Estilísticamente, hay quienes pueden destacar también con los tacos el ritmo y otros que marcan el compás de manera muy suave y elegante.

Valse:
Deriva del valse criollo argentino y aquel del vals europeo (ritmo de origen germano, en compás ternario y movimiento moderado, que se originó a fines del siglo XVIII). La danza del valse practicado en la Comuna de Coyhaique se diferencia de su homólogo europeo, porque los pasos son más cortos, aunque guarda muchísima semejanza en los giros y en la postura corporal de los danzarines.

Polka criolla:
Deriva de la polka criolla argentina y ésta de la europea (ritmo de origen checo, de la localidad de Bohemia). Respecto de la danza, en la Comuna de Coyhaique el autor de esta monografía ha observado dos modalidades diferentes de ejecutarla: una muy vivaz, con pasos largos (similar a las versiones argentinas y mexicanas) y otra muy sobria (semejante en el paso a una milonga porteña, pero difiere en los giros y se le agregan algunas figuras del pasodoble).

Pasodoble:
Danza española de compás binario, derivada de la marcha. En el acompañamiento musical, cuando hay más de una guitarra, se busca imitar los acordes de los instrumentos españoles (las castañuelas). Respecto de la danza, se ejecuta de manera similar a como se practicaba en Europa.

Corrido:
Forma poética de origen andaluz. En México se popularizó a través de diversos ritmos para desarrollar temas é***s relativos a la revolución mexicana. Se dice también que es un género é***-lírico-narrativo, ya que es la forma literaria sobre la que se apoya una frase musical, relatando aquellos sucesos que pulsan poderosamente la sensibilidad de la gente. Por lo que tiene de é***, deriva del romance castellano y mantiene normalmente la forma general de éste, conservando su carácter narrativo de hazañas guerreras y combates, creando así una historia por el pueblo y para él. Por lo que encierra de lírico, deriva de la copla y del cantar. Muchos corridos mexicanos se hicieron populares en Chile y Argentina, interpretados en ritmo de polca mexicana, lo que indujo al vulgo a pensar que el corrido era un ritmo y no una especie lírica. De allí la forma rítmica de la polca mexicana, difundida como corrido en Chile y Argentina ganó adeptos hasta lograr nuevas composiciones como: Mis Harapos o el Corrido Coyhaique. En la danza, se emplea el paso del pasodoble y las figuras simplificadas de la polca. 

Chamamé:
Ritmo derivado del chamamé maceta (lento), oriundo de Corrientes, y éste de la polca paraguaya. La danza en el paso difiere de la practicada en Corrientes y otras provincias argentinas; por cuanto, en aquel País, el varón se agacha y cruza uno de sus pies por detrás del otro, en cambio, en nuestra zona, se ejecuta el paso a la inversa y los cuerpos de los bailarines mantienen una postura más erguida.

Valseado:
Ritmo de origen correntino, derivado del valse criollo argentino. Es más rápido y enérgico que su antecesor todavía vigente. La danza difiere del valse esencialmente en el paso, que se ejecuta igual al de la ranchera, pero los desplazamientos y los giros son similares a los del valse, pero obviamente más veloces. Entre los más populares destacan: El Yaré, El Entrevero y Aires Campesino.

Cueca:
Ritmo derivado de la zamacueca, características de la chinganas del siglo XIX en Chile Central. En nuestra zona, existieron dos formas de ejecutarlas musicalmente: con acordeón verdulera, pero sin canto, sólo se gritaba las vueltas; o con guitarras y cantoras; aunque también se producía la fusión de ambas modalidades y en ocasiones, algún participante realizaba la percusión tañando la caja de la guitarra con las coyunturas de los dedos. Respecto de la danza, difiere bastante de la prescrita en las bases de los campeonatos nacionales de cueca huasa, por cuanto, la coreografía de las modalidades observadas a parejas campesinas oriundas, carece del número ocho, en su lugar se hace una rueda; no hay escobillado, sino un desplazamiento con paso de vals y en algunas vueltas el varón arrastra el pañuelo, como se hacía antiguamente en la zamacueca y la mano izquierda del varón es apoyada sobre su propia cintura, por encima de la faja. La mujer también toma el pañuelo de manera diferente a cómo lo hacen actualmente las participantes de los campeonatos nacionales.